本文将为大家介绍吴门画派。为丰富广大国画爱好者的知识，进一步理解国画内涵之所在，唯学网特别在文艺体育栏目美术频道设置国画流派专题，希望能对广大国画爱好者有所帮助。中国画（国画），古时称为丹青，泛指中国传统的绘画艺术，是琴棋书画四艺之一。 中国画历史悠久，远在2000多年前的战国时期就出现了画在丝织品上的绘画——帛画，几千年来，中国画艺术经过无数代人的心血逐渐形成各种国画流派，如吴门画派、松江画派、江西画派、长安画派、扬州八怪等等，本文就将为广大国画爱好者详细解析吴门画派。

首先为大家普及下概念，所谓的国画流派，指的是由独特的中国绘画艺术理念，通过绘画艺术家艺术实践，并逐步形成“独特美的符号”的中国绘画形式，包括传统的中国画流派、发展中的现代中国画派和当代中国画派等。而有了“流派”，一定诞生了“画派”；但是“画派”，若是传播艺术与学术影响力不够深远，则较难形成一种“流派”。世界有影响力和号召力的一代画家“宗师”和一国官方文化认同的集团风格的主流画派，较易形成有美学影响力的一种“流派”。

吴门画派简称吴派，是中国明代中期的绘画派别，亦称“吴派”。因苏州为古吴都城，有吴门之谓，而其主要代表人物如沈周、文徵明、唐寅、仇英、张宏等，均属吴郡（今苏州）人，故名。明宣德（1426～1435）年间，苏州诞生了吴门派开宗大师沈周，继起者有文徵明、唐寅、仇英，他们在艺术上较全面地继承了宋元以来的优秀传统，并形成各自的独特风格，开创一代新风，取代院体和浙派而占据画坛主位，历时150多年。画史将沈、文、唐、仇并称为吴门四家或明四家，为吴门派的代表画家。这4位画家虽同时崛起于苏州，但风格迥异，各有师承。沈周因家学渊源，并受杜琼等前辈熏陶，主要承元代文人画衣钵，以简练浑厚、苍劲雄健的粗笔画见长。文徵明从学沈周，并吸取赵孟頫、王蒙画法，以缜密工致、文静清秀古雅的细笔画著称。他们两人主要发展了元代文人画传统，注重笔墨表现，强调感情色彩和幽淡的意境，追求平淡自然、恬静平和的格调，其画风奠定了吴门派的基调。唐寅是位落魄文人，与文徵明同为沈周学生，但也从学于周臣；他的山水画主要师承李唐、刘松年，并适当融汇文人画技法，形成笔法挺健细秀，墨色淋漓融和、风格谨严而清逸的艺术特色。仇英出身工匠，初学周臣，后悉心临摹历代名迹，尤着力于刘松年、赵伯驹，善作精细鲜丽的青绿山水和工笔人物。唐、仇两人均从南宋院体绘画入手，并远追北宋名家，重视主题、结构，讲究真景实感，造型准确，笔墨谨严，风格柔韵雅秀，其艺术行利兼备，雅俗共赏。

沈周的著名画作有《庐山高图》、《夜坐图》、《三桧图》等。文徵明的传世画作有《江南春》、《春深高树图》、《古木寒泉图》、《溪桥策杖图》、《寒原宿莽图》等。唐寅擅长画山水人物，写意花鸟绘画也有独到之处，全面的绘画功力为许多吴门画家所不及。其传世画作有《山路松声图》、《落霞孤鹜图》、《春山伴侣图》、《西洲话旧图》、《古木幽篁图》等。仇英是一位精力出众、勤奋惊人的画家。他的年寿并不长，作品的数量却很大，其中有不少是繁复而工致的长轴大卷，如：《兰亭修 图》、《蛮夷职贡图》、《 阳琵琶图》、《金谷园图》等，均是须经年累月方可完工的钜制。（如需获得更多国画流派相关资讯，敬请密切关注唯学网文艺体育栏目美术培训频道，小编会在第一时间作出相关报道！）