D1 什么是插花艺术
插花艺术是把植物体上的(花、叶、枝条、果实等)具有观赏价值的部位切取下来，经过一定的技术处理(如修剪枝条、弯曲造型等，)以及经过艺术加工(如构思立意后进行配色和造型设计等)重新创作出新的精致的美丽的具有诗情画意的作品
D2 插花的发源地
中国-东方式插花发源地
古埃及-方式插花发源地
D 3插花的运用
美化环境 修生养性 陶冶情操
D4 插花艺术的特点
插花作品具有生命力
插花作品具有很强的装饰力
插花作品具有很强的创造性，具有新鲜感
插花门槛低，适用面广
D5 中国插花艺术的起源与发展
原始萌芽阶段(先秦)-原始插花形式
用于祭祀 借花传情 装饰易容(简单的鲜花，无造型，无立意，无章法。
初级发展阶段(汉魏及南北朝)-原始容器插花
装饰屋子，出现瓶花、盘花
兴盛发展阶段(隋唐五代)-成为一种艺术
民间、寺庙与宫廷都盛行插花;
对插花的器具讲究(篮子，缸，碗)出现固定花材的容器-占景盘;
讲究花材的选择与搭配，对花材的保养也有一定的研究;
出现了插花专著;;
唐代中国传统插花艺术首次东渡日本;
开创了大型专题插花展览会的先河(南唐后主李煜);
开创了别具一格的插花欣赏方式(酒赏);
鼎盛阶段(宋朝)
花器研究有新发展-陶瓷业的发达带动了插花容器的制作与改良，发明三十一孔华盆、六孔花瓶、十九孔花插等，为花材的固定、构图、布局做出重要贡献。
出现“理念花",以花拟人，注重花得;
注重插花的花品花德及寓意，注重内涵，构图上追求线条美，突出”清“”疏“，风格清丽疏朗而自然。
缓慢发展阶段(元代)
心象花 自由花：
元代社会动荡，文人避世隐居思想滋长，最求清净和自由自在，借花明志和消愁。
成熟完善阶段(明至清朝中叶)-插花艺术系统化
意境与构图并重，结合诗文书画，上升为艺术之美;
插花专著之多、内容之广、水平之高为历代之冠;
有新的理念花-明代以瓶花为主，创作更崇尚自然、简洁、注重线条和花德，有别与宋代理念花
衰微阶段(清朝中期以后)
继承了明代淡雅清新简洁明快的风格基础上趋于华丽的宫廷气派
发明了剑山，出现了谐音花，写景花
盆花居多，发展停滞，衰退
复苏阶段(20世纪80年代以后)
改革开放后，市场开始复苏，出现了专业的插花队伍。
