为广大美术爱好者进一步理解美术知识点及理论，唯学网特别在文艺体育栏目美术频道学术理论专题，希望能对大家有所帮助，本文将为大家介绍一篇有关素描的理论知识。素描是一种用单色或少量色彩绘画材料描绘生活所见真实事物或所感的绘画形式，其目在于用作学生提高造型能力的基本绘描练习，或作为创作前的整理或局部草稿练习、或作为素材的搜集方法，或练习物体形象、动态、量感、质感、明暗、空间、色彩、比例、构图、变化统一、疏密等。

“素描——这是高度的艺术诚实。”这是法国新古典主义绘画大师安格尔对素描非常经典的概括。通常人们会从他的高度写实绘画风格的角度去理解这句话，那就自然会将人们导向认同“把对象画得越真实，素描造型的水平就越高”这种观点。但也有学者认为，这种观点较为片面和肤浅。持这种观点的人实际上是混淆了“艺术诚实”与“真实”的本质区别。这里所谓的“真实”是指事物的客观自然状态。而“艺术诚实”是指画者在获得了对事物的感受之后进行的艺术表现，它是人对事物的主观认识。不同的人描绘同一个客观事物，而得到的画面决不会是一样的。

“写实”造型的素描是一切造型艺术的基础，素描的“写实”造型是“艺术诚实”的一种具体表现形式，而不是“真实”的复制和再现。这种“写实”的造型表现能力主要体现在对描绘事物形体和画面的结构、比例、位置、运动、线条、明暗调子等造型因素的准确把握。通过严格的素描训练，掌握造型艺术的基本规律，研究造型艺术诸因素，培养正确的观察方法、思维方法和表现方法，提高审美情趣。只有获得了扎实的写实造型的素描技能，才能真正为国画、油画、版画、雕塑、建筑、工艺设计以及其他一切与绘画造型相联系的造型艺术服务。古今中外的绘画和设计艺术大师无一不是在具备了扎实的写实造型的素描基础之后才做出令世人称道的艺术成就的。

“夸张”的素描造型指的是在充分理解和把握事物基本特征的基础上，比较自由地、更突出地表达艺术家视觉和心理感受的素描造型表现形式。这种“夸张”追求的是“神似”而不是“形似”，它探索心灵与外在现象的默契，寻找个体在现象世界中的表述方式。在西方，随着印象主义和后期印象主义的诞生、发展以及表现主义、立体主义等现代绘画的新理念和新风格的出现，艺术造型更趋于感性的、情绪化和潜意识的表现，无论在素描造型还是在色彩运用上都显示出夸张的特征。

乍看起来，素描造型的“写实”与“夸张”似乎是矛盾的，是对立的不相容的两种表现形式。其实不然，“写实”与“夸张”的造型表现都是相对而言的，他们都是“艺术诚实”的具体表现。 在艺术造型表现的领域，没有“绝对的写实”，也不存在“绝对的夸张”。（如需获得更多美术学术理论相关资讯，敬请密切关注唯学网文艺体育栏目美术培训频道，小编会在第一时间作出相关报道！）